Dredd 3D (2012)

Un futuro distante: gli Stati Uniti d’America si sono fusi in un’unica, colossale metropoli chiamata Mega City One; i suoi ottocento milioni di abitanti sono sorvegliati dalla forza di polizia dei Giudici, giustizieri dotati di armi high-tech e di licenza di uccidere. Il più efficiente tra loro è l’implacabile, incorruttibile Joseph Dredd. Quando la capobanda Ma-Ma sommerge le strade di Mega City One con una nuova, pericolosissima droga, Dredd decide di andarla a stanare nel suo covo, portandosi dietro la recluta dei Giudici Cassandra Anderson: sarà l’inizio di un serratissimo gioco del gatto e del topo tra i due poliziotti e la criminale, all’interno della sua fortezza tecnologica.

Questa nuova, godibilissima avventura cinematografica del personaggio dei comics Dredd nasce dall’entusiasmo di un suo particolare fan, lo sceneggiatore pluripremiato Alex Garland: l’obiettivo che si è proposto Garland è stato quello di portare sullo schermo il Giudice e le sue vicende con la maggior fedeltà possibile, a differenza del “tradimento” perpetrato da Sylvester Stallone a metà anni novanta con “Dredd-La legge sono io”. Il nuovo film perciò recupera gran parte della cupezza originaria dei fumetti, dipingendo adeguatamente l’universo corrotto e autodistruttivo in cui operano i Giudici, stemperando solo l’aspetto di satira sociopolitica che ha poi ispirato film come “Robocop”. Il personaggio di Dredd è restituito in tutta la sua monolitica fissità, un’incarnazione vivente del detto “Dura Lex Sed Lex”, anche grazie alla rigorosa interpretazione di Karl Urban. Garland poi affianca al Giudice due magnifiche controparti femminili, la dura Ma-Ma (Lena Headey) e la determinata apprendista Anderson(Olivia Thirlby), a conti fatti la più umana del trio: è proprio il viaggio di formazione affrontato da quest’ultima che da tridimensionalità alla vicenda narrata.

Particolarmente apprezzabile è la decisione di raccontare un giorno nella vita di Dredd, una storia molto contenuta e lontana dalle apocalissi di effetti speciali che affollano la maggior parte delle produzioni di fantascienza attuali: nella sua linearità e sobrietà lo svolgimento di “Dredd” ricorda classici dell’azione anni ’80 come il primo “Trappola di cristallo” e il già menzionato “Robocop”, esente com’è da movimenti di macchina epilettici ed effetti sonori invadenti.  Tra i difetti si annoverano la ripetitività di alcune scene di combattimento e la debole caratterizzazione dei personaggi di contorno. Ad ogni modo, la pellicola centra l’obiettivo primario di intrattenere sia i fan del fumetto che i neofiti.

Consigliato a chi piace: “Robocop”, “Blade Runner”, “Trappola di Cristallo”, “The Raid”, “Ispettore Callaghan, il caso Scorpio è tuo”, “Sin City”.

Reperibilità: il film deve ancora uscire in sala in Italia. E’ disponibile su dvd inglese e (probabilmente) rippato e subbato sulla Rete.

The Lone Ranger (2013)

John Reid (Armie Hammer), un giovane e goffo "uomo di legge", convinto che la legge possa essere applicata senza l'uso della violenza, sta ritornando nel vecchio west a bordo del treno con il pluriomicida Butch Cavendich (William Fitchner) per consegnarlo alle autorità ed affinchè sia sottoposto a un giusto processo quando un assalto al treno libera Cavendich, uccide il ranger, e fratello di John, Dan Reid (James Badge Dale) e per poco non costa la vita a John se non fosse per lo strampalato indiano Tonto (Johnny Depp). Reid, dato ormai per morto, mette da parte i testi di diritto per assumere il ruolo di difensore della legge e assieme a Tonto si mette alla ricerca del fuorilegge fuggito... Lo stile di Depp è quello del rocambolesco Jack Sparrow dei Pirati dei Caraibi, nei panni questa volta di un parimenti strano e "pitturato" indiano rinnegato, e il film, ramake di fumetti, serie tv e cartoni animati dei primi del secolo scorso e non pallida rivisitazione western del capitano dei pirati, procede tra battute e sketch che tengono incollato lo spettatore alla poltrona per due ore abbondanti senza quasi accorgersene. E' l'ennesimo western, si, ma con qualcosa in più, e non stiamo parlando degli effetti speciali, che c'è da dire hanno richiesto pochissime volte le controfigure come si può vedere nei numerosi making of che girano sulla rete, ma di un rivisto conflitto indiani tradizionalisti-cowboy capitalisti, dove non si sa chi siano i buoni e chi i cattivi, e di un eroe, magistrarlmente interpretato da Hammer, un attore ancora novizio nel grande schermo, ma che sa che non basta strapparsi i vestiti con Superman per trasformarsi da goffo e poco temerario avvocato non violento ad eroe impavido! Da vedere assolutamente!

Morti e Sepolti (1981)

Riposa in pace, Dan O' Bannon: Hollywood non ha dato adeguato lustro a colui che ha concepito Alien e Atto di Forza, per non parlare di quegli stracult anni Ottanta che sono Space Vampires e Il Ritorno dei Morti Viventi, che si è unito nientemeno che a John Carpenter per creare Dark Star, ha lavorato a Heavy Metal (il film) e ha scritto The Long Tomorrow, il principale banchetto visivo al quale attinse Scott per Blade Runner.. per un intero decennio il fantasy Usa, deriso nei seriosi Settanta, ha marciato sicuro guidato dalla tua mano di sceneggiatore cinico e romantico al contempo; gli hai ridato appetibilità usando lo sguardo di un adolescente inquieto ed allucinato o di un bambino visionario per interpretare le preoccupazioni degli adulti: nei tuoi film infatti l'umorismo grottesco, financo infantile, e i risvolti fantascientifici della vicenda sono percorsi da una vena di inquietudine esistenziale, incentrata su tematiche come la morte, la malattia e la decadenza del corpo e della mente. E' questa sintesi che ha riavvicinato quindicenni e cinquantenni a perle sporche come Alien o Il Ritorno dei.. e adesso acuisce il dolore per la tua scomparsa, avvenuta il 17 Dicembre 2009.
Ti dedicheremo perciò qualche segnalazione, partendo dal misconosciuto Morti e Sepolti: la storia del paesello di Potter's Bluff, nel New England, dove i visitatori sono accolti con linciaggi di massa e riappaiono qualche tempo dopo con personalità nuove, adatte a farli apparire quali membri di lunga data dell'"accogliente" comunità locale; le indagini dello sceriffo Dan Gillis (Farentino) conducono prima alle onoranze funebri del vecchio Dobbs (Albertson) e poi alla sua stessa moglie(Anderson), conturbante e serafica maestrina elementare con un libro di vodoo nascosto in camera da letto.. Agghiacciante soluzione a sorpresa a guarnire adeguatamente questo thriller sovrannaturale diviso tra nebbie gotiche ed eccessi gore degni di qualsiasi Venerdì 13 coevo. Ciò che più piace è proprio il disinteresse della vicenda ad imboccare il tunnel della soluzione se non negli ultimi minuti, lasciandoci per più di un'ora in balia delle resurrezioni inspiegabili che punteggiano il ritratto placido di Potter's Bluff, popolato da brava gente che ogni tanto si diverte a appiccare fuoco all'occasionale avventore con l'accompagnamento di riprese video: questo oscillare straniante tra un andamento complessivamente contenuto e gli stacchi sulla violenza collettiva tengono lo spettatore in continua fibrillazione e conducono ad un finale che fa pensare ad H.P. Lovecraft, specie al suo racconto Reanimator. Eccentrico, ben confezionato e tutt'altro che centrato, Morti e Sepolti è una macabra sorpresa che merita una notte davanti al televisore. Disponibile su dvd inglese.

Il 13° Guerriero (1999)

Siamo in un’era storica imprecisata, comunque è passato, e questo è l’importante. Un nobile arabo, Ahmed Ibn Fadlan Ibn Alabas Ibn Rashid Ibn Amad, per gli amici Ahmed e per i vichinghi Iben (Antonio Banderas) finisce in esilio per aver concupito la moglie di un nobile più importante di lui. Durante il suo esilio, incontra dei vichinghi con cui fa amicizia, e un giorno arriva un messaggero vichingo che li avvisa che ci sono dei demoni che stanno un po’ massacrando tutta la popolazione. La maga di turno che è li accanto fa una profezia, sono necessari tredici guerrieri, di cui uno non vichingo. Ahmed quindi è costretto a seguirli, impara la loro lingua, e si ritrova a dover combattere contro i Wendol, mangiatori di uomini morti e rubatori delle teste dei cadaveri uccisi. Dopo essersi fatti massacrare per varie volte, alla fine Ahmed e quelli che restano dei dodici guerrieri, i più rappresentativi, vanno da un’altra indovina, che dice di cercare i Wendol sotto terra e ammazzarne la divinità e il leader. Il capo dei vichinghi durante l’incursione riesce ad uccidere la donna che incarna la loro divinità, ma si fa avvelenare, dopo di ché quando i Wendol ritornano in forze, riesce, morente, ad uccidere il loro leader. Il capo dei vichinghi muore sul trono, da re, e Ahmed torna in patria a raccontare le avventure che ha passato.
Ok, come potete capire dalla sinopsi, il film non mi è piaciuto. L’intreccio narrativo è debole, ad essere gentili, e scontatissimo, tranne quando parla del drago che i Wendol possiedono e che poi si avvera inesistente, non si sa che fine fa, il che fa incazzare!! Le scene d’azione per la maggior parte passano al buio o nella nebbia, visto che i Wendol attaccano solo in questi casi, quindi non compensano il resto, e soprattutto anche fa irare il fatto che il grande capo dei Wendol si faccia uccidere in due secondi, e che è stato più difficile uccire la donnina sega che incarna la divinità che avvelena pure il capo dei vichinghi!!!! A parte queste cose che fanno adirare, il resto del film si appoggia su stereotipi, l’incomprensione tra due civiltà iniziali, ma l’arabo poi si adegua, capisce le loro usanze, e bla bla bla, insomma l’etnofolkore alla Avatar, con la differenza che almeno Avatar ti foga, e invece questo ti lascia indiferente, tranne alcune incazzature di cui sopra. Insomma non è da vedere neanche se hai voglia di una boiata!
(Fabio)